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Imagens de Neil Mockford/Getty Há um milhão de razões para adorar Lady Gaga, mas sentado no alto dessa lista é seu flagrante abraço de um estilo radicalmente inventivo. Provocativo, intransigente e muitas vezes subversivo - seus looks têm desafiando a convenção desde o momento em que ela entrou em cena com 'Just Dance' em 2008. Desde então, Gaga consistentemente cedia aos fãs com roupas que funcionam como um reflexo de seu ethos artístico: 'Eu tomo todos os tipos de decisões selvagens e que é apenas que eu sou', ela sou ', ela sou', ela sou ', ela sou disse que sou', ela sou ', ela sou', ela sou ', disse:' Siriusxm .
Sou artista e estou gostando de expressar minha música através das minhas roupas, observou ela - um sentimento que definiu sua carreira tanto quanto sua própria música. Cada capítulo de sua obra introduziu uma nova identidade visual: existe o futurismo chamativo de 'The Fame', o glamour gótico de 'The Fame Monster', o surrealismo barroco de 'ArtPop', o minimalismo ocidental de Joanne, e o Cyberpunk Fantasia da 'Chromatic' ' A vez de Gaga como Harley Quinn em 'Joker: Folie A Deux' trouxe parte de sua moda mais ousada até hoje . Chittling de suas roupas mais ultrajantes é quase impossível, mas alguns seletos se destacaram inegavelmente e caíram na história.
O Met Gala Turns Met Gaga
Gilbert Carrasquillo/Getty imagens No ponto crucial do acampamento está o artifício e o exagero. É o que diz Susan Sontag, cujas notas de ensaio no acampamento 'serviram de inspiração para o Met Gala de 2019. Quando Anna Wintour revelou o tema, parecia que ela tinha uma musa em mente: Lady Gaga. O estilista de longa data Brandon Maxwell a colocou pela primeira vez em uma capa de Fuschia. Ela o derramou para revelar um vestido preto angular, depois uma bainha rosa quente e elegante e, finalmente, um sutiã preto e redes de pesca deslumbrantes. Seu telefone de grandes dimensões do telefone dos anos 80, gavinhas metálicas como cílios e Platinum Bob pareciam uma homenagem ao Early Gaga, reimaginados por ela desde o status de ícone elevado. Como Gaga mais tarde revelou a Voga , ela pediu a Wintour por 20 minutos no tapete vermelho - uma indulgência adequada para sua incursão hiperbólica e florida no que ela batizou 'pop burlesco'. De acordo com Gq , quando pressionado sobre como alguém pode rivalizar com a pompa de empurramento de limites de Gaga, Wintour disse com um rosto de poker: 'Apenas vá para casa'.
Ela uma vez gostava de explodir seu guarda -roupa
Marc Piasecki/Getty Images O ano foi 2014. A era Lady Gaga em questão foi 'Artpop'. 'A intenção do álbum,' She Explening ', era colocar a cultura de arte na música pop, um inverso de Warhol' (via YouTube ). Foi durante esse período que Gaga alistou os talentos de Jack Irving-uma estrela em ascensão na moda e conhecida por seu estilo construtivista e de inspiração extraterrestre-para projetar um visual final de pares em Paris. Ele foi a escolha perfeita para uma era marcada por sua fusão de arte moderna e espetáculo pop. Este conjunto foi criado a partir de Mylar e equipado com um sistema de ventilação. À primeira vista, apareceu como uma mera capa holográfica cintilante. Mas uma vez que ela ativou o inflador embutido, o Cabo balançou para revelar uma constelação de picos altos e pontiagudos. A categoria é: ouriço do mar futurista.
Sparks voaram quando Gaga iluminou o palco com o peito
Imagens de George Pimentel/Getty O sutiã de fogo de Lady Gaga provocou uma reação quando ela o exibiu para se apresentar no Much Music Video Awards de 2009 em Toronto. Construída por sua casa de suporte, Tom Talmon Studio, o sutiã foi um triunfo da engenharia. A tela eletrizante foi alimentada por um controle remoto em sua mão, ativando um mecanismo em que o aço girando rapidamente atingiu um material semelhante a um fiapo para produzir uma torrente de brilho incendiário.
Mesmo no palco, o Bra se recusou a passar despercebido. Seu estilista, Nicola Formichetti, disse O globo e o correio Ele foi parado pela segurança no aeroporto, enquanto sua mala de fios e aço emaranhados sugerem algo muito mais sinistro. Ele riu: 'Eu pensei que eles iriam me colocar na prisão quando, por acaso, um cara passou e disse:' Oh meu Deus, esse é o sutiã de Gaga da noite passada! '' Sem Pyro, sem festa, de fato.
Lady Gaga trotou para o tapete vermelho na Versace
Barry King/Getty Images Lady Gaga Chanelled Studio 54 da era Bianca Jagger por sua entrada no American Music Awards de 2013, descendo no tapete vermelho como uma divindade montada em ninguém além de um cavalo branco. Mas o cavalo de Gaga não era um corcel comum, como ela brincava Voga , 'Minha bolsa esta noite foi um cavalo mecânico'. Ao contrário de Jagger, o dela foi animado por dois humanos escondidos dentro de sua estrutura, que foi inteligentemente construída a partir de bolsas Chanel.
Seu vestido de lavanda ondulou como se pegou a respiração de uma brisa ellesiana. Foi uma criação da própria Donatella Versace, que recentemente coroou Gaga como o rosto de sua casa de moda. Tão profundo é a admiração de Gaga pelo designer, ela a imortalizou em uma música, apropriadamente intitulada 'Donatella'.
A moda de Lady Gaga é um corte acima do resto
Featureflash Photo Agency/Shutterstock É claro que nenhuma menção às roupas mais exageradas de Gaga de todos os tempos poderia deixar de fora seu vestido de carne, usado no MTV Video Music Awards de 2010. Até hoje, é uma de suas declarações mais controversas e inesquecíveis. Desenhada por Franc Fernandez e executada por sua equipe criativa, Haus de Gaga, o vestido representa perfeitamente sua galinha de alfaiataria. Também apontou uma crítica política nítida; Numa época em que as políticas 'não pergunte, não contem', da política do exército dos EUA suprimiam as identidades LGBTQ, Gaga esperava aludir a essas injustiças preconceituosas.
Os ativistas dos direitos dos animais criticaram -a pela roupa e muitos espectadores pararam de nojo. Mas ela defendeu sua escolha no Ellen Mostre: 'Se não defendermos o que acreditamos, se não lutarmos por nossos direitos, em breve teremos tantos direitos quanto a carne em nossos ossos'.














