Balletcore é o estético du jour em 2023, mas ignorar sua história complicada vem com um preço

Balletcore é a mais recente tendência a assumir as passarelas e as calçadas. Como o nome indica, o estilo sofisticado deriva sua herança estética da aparência de uma bailarina, com ênfase em tule, roupas, armas de pulso e pernas, embalagens e apartamentos de balé, todos lavados em pastéis macios de rosa e lírio. 'Balletcore explora a feminilidade, o corpo, o movimento, a cultura da nostalgia e o conforto,' estilista Olivia Ivey Bannock explicou O relatório Zoe . O que costumava ser apenas traje para os dançarinos agora se tornou parte de uma tendência crescente de combinar beleza com facilidade e praticidade, graças ao estilo elegante e atlético tão identificável do balé.

Em pouco tempo, os designers saltaram por toda a tendência; Não procure mais do que a matriz de Miu Miu de apartamentos de balé , ou a variedade de roupas inspiradas em balé na Zara como evidência. No entanto, embora o visual seja convincente, sua súbita explosão de popularidade provocou algumas críticas. Alguns apontaram a estética glamourosa convenientemente esconde as duras realidades suportadas por aqueles que realmente fazem parte do mundo do balé. Outros dizem que romaniza crenças desatualizadas e prejudiciais sobre a imagem corporal.

Embora o Balletcore por si só seja apenas roupas, isso não significa que sua existência não vem com implicações. Afinal, a moda nunca nasceu do nada. Isso não significa que uma pessoa não pode tentar novos aquecedores de pernas, se quiser. No entanto, antes de mergulhar na promoção da tendência, aqui estão algumas coisas a considerar.

A exclusividade do balé levou a práticas tóxicas

Enquanto o balé abraça a graça, a beleza e o atletismo em um - e isso não é tarefa fácil - manter essa imagem teve o custo de permitir práticas exploradoras que danificam seus participantes. Como o balé é uma forma de dança tão cansativa e exigente, as meninas que entram no mundo podem enfrentar um nível de escrutínio e disciplina que causam estragos em sua auto-estima. Ex -dançarino e assistente social licenciada Kimberly Hershenson disse Quebrar , 'Qualquer coisa que tenha um elemento competitivo - dança, ginástica e até esportes - se você tem um treinador que não está amoroso e solidário, é muito fácil internalizá -lo e pensar que há algo errado com você. Que você não é bom o suficiente. '

Vale a pena notar a percepção da elite do balé como uma dança depende de meninas que não se sentem 'boas o suficiente' e, em muitos casos, não são ricas o suficiente para obter acesso total. A despesa necessária para perseguir o balé seriamente ou até assistir significa que muitos simplesmente não podem participar de uma maneira que levaria ao sucesso. Ao sustentar uma maneira inspirada por isso, levanta a questão de saber se estamos participando ou romantizando -a.

Os críticos argumentam que esse apelo tóxico já está assado na estética de Balletcore. A autora Chloe Angyal disse Jezebel , 'Because ballet is a sort of shorthand for refined upper-class, effortless, athletic femininity, it's not surprising to me that brands want to tap into that, grabbing the convenient and appealing parts of ballet and ignoring all the rest of it.'

Ballet sobre conexão com problemas de imagem corporal

O apelo do Balletcore é o melhoria do corpo disciplinado e flexível. Essa fundação da moda não está muito longe de um dos principais problemas da história do Ballet. O corpo é tudo para um dançarino, e o corpo fino é considerado a chave do sucesso. Terapeuta Samantha Drazin disse Quebrar , 'Você ensina [dançarinos] que a autoestima deles está vinculada na forma de suas omoplatas, ou quanta gordura você pode beliscar nas costas deles ... isso se estende além do abuso no estúdio. Tem consequências ao longo da vida. Entre essas consequências está o fato de que comer desordem é galopante nas comunidades dançantes. The Journal of the Alinger Disorders Association publicou um estudo observando que os dançarinos eram três vezes mais propensos que a população em geral sofrer de distúrbios alimentares como a anorexia e pediram apoio específico entre esses grupos. Chloe Angyal contou Jezebel que a ascensão do Balletcore arrisca a possibilidade de promover essa falta de 'agência corporal' e que seria irresponsável consumir uma estética tão mergulhada nisso sem pelo menos reconhecê -lo.

Alguns usuários de mídia social estão recuando contra isso, reformulando como a Balletcore pode ser. Tiktok Influencer moeblackx Styles Balletcore em um tamanho 20, empurrando a noção de que a estética é apenas para o físico fino.

Se você precisar de ajuda com um distúrbio alimentar ou conhece alguém que é, a ajuda está disponível. Visite o Site da Associação Nacional de Distúrbios Alimentares Ou entre em contato com a linha de apoio ao vivo da NEDA em 1-800-931-2237. Você também pode receber suporte de crise 24/7 via texto (envie NEDA para 741-741).

O racismo continua sendo um problema nos espaços de balé

Nos últimos anos, muitos chamaram o Ballet por sua história de racismo internalizado. A ex -dançarina Theresa Ruth Howard, que criou as 'Memórias de Blacks em Ballet', disseram Marie Claire , 'Quando falamos sobre a bailarina, estamos falando sobre o ideal, nosso estereótipo da mulher desejável, e isso é reservado para mulheres brancas'. Esse 'ideal' persistiu há décadas e continua afetando os dançarinos até hoje. Dançarina de balé preto Chloé Lopes Gomes revelado a NBC News Que sua experiência em círculos de balé europeus de elite foi fechada e elitista, observando que não era um espaço bem -vindo para pessoas de cor. Quando ela tocou 'Swan Lake', foi convidada a usar maquiagem branca e, em outros casos, foi instruída a endireitar seus cabelos encaracolados. Eu me senti muito humilhado e muito sozinho, compartilhou Gomes. Eventualmente, a Staatsballett Ballet Company de Berlim não renovou seu contrato.

À luz disso, alguns argumentam que Balletcore e a celebração ignora como a indústria está atrasada com a representação e os valores sociais. Chloe Angyal contou Jezebel , 'Também precisamos notar o que mais estamos sendo vendidos quando as marcas emprestam do balé. O balé é diversificando, mas ainda é uma forma de arte extremamente branca e, de muitas maneiras, é sinônimo de hiper-feminilidade branca. E quando a moda empresta do balé, muitas vezes também empresta essa brancura aspiracional.