Roupas de turnê de Eras mais icônicas de Taylor Swift, classificadas

Depois de quase dois anos, o Eras Tour terminou oficialmente. No total, Taylor Swift cantou, girou e dedicou usando mais de 60 roupas únicas enquanto ela tocava em dez álbuns diferentes, com ocasionais gritos surpresa de músicas em seu álbum de estréia auto-intitulado. Durante a noite, Swift voltou ao tempo com uma lista ambiciosa que abrangeu toda a sua carreira - agora com mais de 17 anos - e incluiu mais de quarenta músicas. Cada álbum foi representado no palco com pelo menos uma aparência única, apropriada, pois cada um tem sua própria estética definidora. No final da noite, Swift muitas vezes ficou balançando -a Cabelos naturalmente encaracolados - Uma sugestão visual de como a transformação de sua jornada por suas épocas tem sido, tanto no palco quanto na vida real.

Peças de guarda -roupa de designers como Alberta Ferretti, Roberto Cavalli, Vivienne Westwood e Versace ajudaram a transportar o público de volta no tempo para cada um dos álbuns de Swift, desde o country pop lúdico de 'Fearless' e drama romântico de 'Speak Now' até o pop de 'meia -noite' e o departamento de Poetas Torgidas '. Dedicamos sobre nós mesmos para vasculhar todos os conjuntos no brilhante armário da turnê global para encontrar os looks definidores que passaram a ser mais sinônimos da turnê recorde de Swift.

O conjunto de lantejoulas azuis de 1989

O guarda -roupa de Taylor Swift para seu conjunto de '1989' pode ter sido o mais variável. Durante os estágios iniciais da turnê, ela alternou vários sets coordenados e com contas de Roberto Cavalli. Eventualmente, ela introduziu uma silhueta ligeiramente diferente-sets coordenados com uma forma mais adequada-em uma seleção mais ampla de cores que ela costumava misturar e combinar. Talvez porque fosse a época de estilo menos consistente nos shows, é difícil apontar para isso como um olhar definidor para o passeio, nem foi um retorno de chamada particularmente óbvio para o Momentos de cabelo curto e 'Bright Lights, Big City' Energy of the '1989' Cycle de lançamento do álbum.

Ainda assim, de certa forma, Swift está no Peak Pop Star quando ela usa os cenários de Cavalli, e é difícil negar como ela fica icônica.

O casaco vermelho de lantejoulas

Para os fãs, poucos momentos da turnê ERAS foram mais significativos do que Taylor Swift, vestindo um sobretudo vermelho de lantejoulas de Ashish para realizar a versão de dez minutos da amada música 'All Too Well'. O visual em si é assombroso, pois pouco faz de volta às vibrações do álbum ou à estética da era original. Em vez disso, Swift ofereceu uma referência literal ao álbum 'Red'. É menos nostálgico do que, digamos, as pistas visuais do conjunto 'destemido'. Ainda assim, esse visual merece uma menção porque foi a primeira oportunidade de Swift finalmente realizar esta versão da música ao vivo desde o seu lançamento em 2021 como parte de 'Red (versão de Taylor)'. A música original era a favorita dos fãs de longa data, embora nunca tenha sido um single, e o lançamento estendido foi particularmente estimado. Portanto, embora o casaco possa não ser notável, ele vive por sua conexão com esse momento notável, que veio a capturar a magia da turnê Eras para muitos fãs.

O vestido bordado Evermore

Por sua jornada para o mundo das fadas de 'Evermore', Taylor Swift vestiu um vestido ETRO feito sob medida em um tom aconchegante de cravo-coberto com uma capa de veludo verde para o número da bruxa 'Willow'. O vestido bordado e em camadas continuaria sendo um de seus olhares consistentes de noite para noite, embora ocasionalmente a alterasse com uma versão metálica de ouro. 'Evermore' provou ser um dos cenários mais imersivos da turnê, em parte graças às escolhas de guarda-roupa de Cottage-Core de Swift.

Para o cantor, que entrou na turnê Eras com quatro álbuns nunca derramados, o formato ERAS ofereceu a chance de entrar no mundo que nunca havia compartilhado com seus fãs. Talvez por esse motivo, essas estéticas estivessem particularmente definindo para o cenário e especialmente memoráveis ​​para o público das épocas.

O vestido folclórico boêmio

Alberta Ferretti projetou os vestidos sonhadores e boêmios que Taylor Swift usava para tocar músicas de seu álbum 'Folklore'. Durante o passeio, Swift usava variações do vestido em uma variedade de cores, incluindo verde -musgo, amarelo -sol, rosa corado e azul -céu. A paleta terrena se adequava à qualidade despojada do álbum e permitiu que Swift corra, pular e-mais memorável-cair de joelhos para se apresentar 'agosto' (outro momento de Eras Tour Moment que chegou regularmente Tiktok ).

Sempre fui fascinado por mulheres que constantemente questionam e desafiam a si mesmas e Taylor, com seu trabalho, demonstraram ser uma artista multifacetada, capaz de transformar e evoluir constantemente, disse Feretti à Feretti Marie Claire . A designer trabalhou com a Swift para criar vestidos que aprimoravam seu desempenho no palco. Os altos dramáticos e baixos do 'folclore' foram pontuados pelos golpes e giratórios de Swift, fazendo com que este um visual das épocas importantes - talvez melhor sintetizado no branco cremoso etéreo que Swift usava para começar a turnê em Glendale, Arizona.

O vestido sem medo de margem dourada

Para um retorno aos seus anos de ensino médio 'destemidos', Taylor Swift entrou em um mini vestido de estilo de flapper. Variações deste vestido incorporaram excessos de franjas e brilhos, com versões criadas por uma variedade de designers da lista A, incluindo Roberto Cavalli e Naeem Khan. Emparelhado com botas brilhantes no joelho de Christian Louboutin, eles chamam de volta para os mini vestidos e botas de cowboy da época que ajudaram Transforme -a de um cantor country em uma sensação pop global.

Mas de cada vestido marginal cintilante que Swift estreou, é esse número de Golden Cavalli que melhor captura a era original, preenchendo as raízes do cantor com seu brilhante atual dia.

O vestido angustiado de Vivienne Westwood

Após o lançamento do 'Departamento de Poetas Torturados', Swift incorporou uma nova era em seu setlist - que colocou em destaque a estética de assinatura do álbum de branco com detalhes em preto. A peça central deste novo conjunto? Um vestido branco de Taffeta Vivienne Westwood com as letras de Swift rabiscadas pela saia volumosa. Para o trabalho mais codificado e literário de Swift ainda, o visual apresentava luvas curtas, uma gargantilha de pérolas brilhantes e botas de tornozelo curtas de tornozelo de Christian Louboutin.

Durante o set, Swift variou seu visual, apresentando uma jaqueta militar sobre o vestido ou trocando em branco ou preto se separa com uma jaqueta de smoking. Mas é o vestido de Westwood, de uma gravadora de Londres com raízes profundas no angústia de Punk, que definiu o cenário e, por extensão, a turnê Eras.

A cabeceira roxa encantada

'Speak Now' obteve o conjunto mais curto da turnê Eras com apenas uma música, 'Enchanted', se apresentou (ou dois para fãs que viram a turnê enquanto 'Long Live' fazia parte do setlist). Curto ou não, essa mudança de fantasia deu um soco, revelando a estrela pop em um volumoso banheiro perfeito para as vibrações românticas da época. A maioria das variações permaneceu fiel à cor roxa exclusiva do álbum, mas Swift apareceu em algumas variações em azul pastel e rosa, por uma rotação de designers, incluindo Elie Saab e Reem Acra.

A ura da bola da princesa é melhor capturada neste vestido de sonho de confeitaria de Nicole Felicia que Swift usava em Cingapura, aparado em lantejoulas - perfeito para cantar algumas das letras mais românticas que o artista já escreveu. O drama do vestido, desde sua silhueta de alto volume até a revelação noturna, o torna um visual inesquecível das épocas.

A roupa de cobra de reputação

Embora Swift girasse através de uma variedade de cores para quase todos os conjuntos, ela permaneceu surpreendentemente consistente quando se tratava da era da 'reputação'. Para quase todos os shows, ela balançou uma roupa de manga única e uma perna Roberto Cavalli em vermelho e preto. O estilo dramático e de lantejoulas foi uma continuação perfeita do motivo de cobra de 2017 de Swift - um retorno de chamada para os dias mais sombrios de sua carreira.

Swift estava comprometido com esse visual singular, apenas estreando apenas uma variação em 18 de outubro de 2024, no Hard Rock Stadium em Miami, Flórida. O traje de bodys tardio foi um giro de ouro e preto que apresentava uma cabeça de cobra mais definida que, para decepção de muitos fãs, não acompanhou um anúncio do lançamento ainda próximo de 'Reputação (versão de Taylor)'.

Mas é a versão vermelha e preta-tão exclusivamente imutável dentro de um conjunto que girava as cores quase à noite-que se tornaram uma das aparência mais definidora da turnê.

A roupa sexy da meia -noite

Em uma rotação de roupas azuis da meia -noite que Taylor Swift usava para fechar todas as roupas finais de cada noite, o traje sob medida de Zuhair Murad passou a ser emblemático da turnê Eras. O cantor usa este terno com franjas com botas Christian Louboutin, até o joelho, e uma liga brilhante para realizar 'vigilante S ***'. A música, com sua coreografia sensual, chegou regularmente às mídias sociais, fazendo com que isso pareça familiar para as pessoas que não compareceram a nenhum show.

Swift variou que esse guarda -roupa muda várias vezes ao longo da turnê, apresentando alguns novos recortes sexy e algumas variações de Oscar de la Renta. Mas esse visual, adicionado à rotação do cantor 'Beweweled' durante a parada de Paris, é o pico da meia -noite, desde os recortes estrategicamente colocados até o delicado miçangas.

A roupa de amante da Versace

Por fim, nenhum visual da turnê ERAS é mais icônico do que o traje de 'amante'. É o Peak Pop Star, desde o revestimento espesso das lantejoulas até as botas coordenadas de Christian Louboutin. Taylor Swift começou todas as noites da turnê cintilante em um dos quatro ternos sob medida de Atelier Versace, emergente triunfante por baixo do palco nas cores codificadas por doces da época. No final, é essa roupa-emblemática do álbum feliz e adquirido que Swift nunca teve que se apresentar-que deu o tom para cada noite da turnê e que mais representava a volta da vitória de Swift.

Como classificamos as roupas de Eras mais icônicas de Taylor Swift

Para criar nosso ranking, analisamos as roupas de Eras Tours que mantinham um significado especial para a turnê como um fenômeno da cultura pop. Os looks eram os mais propensos a alcançar até os fãs que não são de Taylor Swift, por meio de postagens sociais virais ou mídia herdada. Para fazer a lista, a aparência precisava ser dramática no palco enquanto captura a magia e a nostalgia do álbum original. Para peças que apareceram com várias variações ou colorways, nos esforçamos para selecionar uma versão que parecia melhor incorporar o espírito da aparência. O pensamento foi dado à popularidade do visual como uma fantasia para os fãs rápidos que compareceram aos shows, como uma medição de seu alcance, simbolismo e poder de permanência. Consideramos o impacto da peça no palco, bem como a capacidade da roupa de evocar um tempo e um lugar distintos, na esperança de capturar os looks com maior probabilidade de ressoar com os Swifties, mesmo após o término da ERAS.